“手工艺”发展简史

回望历史，手工艺术品作为日常生活的精神载体，向来是时代变迁与社会发展的产物和见证者。手工艺作为一种“生活的艺术”，一种审美和劳动的实践形式，应该在当代被赋予新的价值。流水线生产的手工艺品固然仍将占据较多份额，但是随着大众生活水平和审美品位的逐渐提高，对于艺术家、设计师或手工艺从业者专门打造的个性化手工艺艺术作品的需求与日俱增。一方面，他们的创作理念，以及对于手艺之艺术价值的拓展不仅顺应了社会变迁的需要，而且正在主动地参与新生活美学的创造；另一方面，一系列当代手工艺品牌成为如今的潮流热点，经历的正是一种生活价值回归的历程，是回到生活本身、创造生活之美。

在文化史、美术史、设计史的发展过程中，手工艺是贯穿其中的主要内容之一。“手工艺”，属于西方舶来词汇。西方手工艺概念Craft来源于撒克逊语 Craeft，其原意为力量、体力和威力，引申意为技巧艺术和才能，后来演变为行业和需要特殊技巧的工作。在西方，手工艺的内涵跟随时代发展在不断改变。

在国内，《中国大百科全书》轻工卷曾将“手工艺”定义为“以手工劳动进行制作的具有独特艺术风格的工艺美术”。按照这个逻辑，像青铜器、漆器、陶瓷、刺绣等兼具实用性与艺术性的作品，都是中国古代手工艺的代表。到了近现代，中国手工艺获得“工艺美术”这一新的文化身份。手工艺向工艺美术转型，意味着打破了手工艺与艺术之间的界限，让手工艺生产与现代艺术观念、艺术设计观念紧密结合到一起，从而有助于它在与近现代机器工业的竞争中及时调适。之后，在改革开放的大时代背景下，受各种文化思潮的影响，各类“观念先行”的实验艺术或先锋艺术在中国出现，工艺美术大行业似乎在这场“艺术风暴”冲击下跟不上形势了，行业内的手工艺者也被迫寻找新的发展空间，寻找手工艺新的价值依托。

“千禧年”后，伴随着时代发展和审美需求的变化，“手工艺”又有了新的阐释。当代手工艺在艺术观念、表现手法、审美取向上与绘画、雕塑、装置、艺术设计等艺术形态进行了更广泛的跨界融合。比如，从传统织造、刺绣、竹编、镶嵌等手工艺中蜕变出视觉冲击力强的当代纤维艺术；从青铜器、漆器、陶瓷等工艺中衍生出来的雕塑装置等，它们已然不是传统意义上的工艺美术或者手工艺。

时至今日，随着对工艺美术、手工艺与社会发展关系的探讨越来越多，作为物质与精神共有的工艺美术、手工艺，现在又重新回归学术和生活中。新的经济模式、新的消费群体、新的生活方式也要求工艺美术、手工艺紧跟时代潮流，继承传统，拓展功能，以满足大众对于审美日益增长的需求。因此，在当代语境下重新审视手工艺，显得尤为重要。